北京大学中国当代艺术年鉴编辑部，每年从开年到结束，定期调查中国当代艺术的情况，并一年一度的给出总结报告，作为一年之鉴，提供学界和艺术界参考。

经“凤凰艺术”邀请，1月中疫情肆虐之前便约请北京大学中国当代艺术年鉴编辑部，把2019年中国当代艺术的整体情况分门别类地做个介绍。现特此把阶段性工作的成果呈示。

年鉴综述的工作方法照此凡例：第一，所有的专题并不是编辑部的主观选择，而是汇集一整年对中国全部的当代艺术展览调查，通读了一年发表的全部文献以后，经由统计归纳而来。从2万多关键词中集中排列在前20的概念，总结综述其中的十几个专题。而有些专题是跨年度或多年合并综述。

第二，作为年鉴并尽量不参杂编者个人判断和编辑部的艺术见解、倾向，而是把整体的情况客观尽量和盘托出，为了能给研究者提供进一步的原始证据和问题索引。

下列各主题下文本为《中国当代艺术年鉴》2019卷各主题综述节选（文中所引文献出处均请参见原文），及各主题相关的重要文献，此系列文章将于近期陆续顺序推出。以下是“凤凰艺术”联合北京大学中国当代艺术年鉴编辑部为您带来整理的2019年中国当代艺术主题综述系列文章。

专题 | 2019年中国当代艺术主题综述：2019中国当代艺术版权综述

专题 | 2019年中国当代艺术主题综述：2019中国当代艺术与科技综述

专题 | 2019年中国当代艺术主题综述：2019中国当代艺术摄影综述

专题 | 2019年中国当代艺术主题综述：2019中国当代女性艺术综述

专题 | 2019年中国当代艺术主题综述：2019中国当代艺术策展综述

专题 | 2019年中国当代艺术主题综述：2019中国当代艺术概念及语境综述

“群落”一词最早作为一个生物学名词出现，指一定生活环境中的所有生物种群的总和。它的几个基本前提是生物体集合、建立关系的规律组合和一定的生活环境。而社会学中的“文化群落”概念是指“文化个体对超越其上的超越价值作向上的文化认同，在此个体性的文化认同中，个体自由发展，生成意义，以此达成个体之间以此超越价值为号召的相互认同，这种个体之间相互认同产生的集体形态就是文化群落” 。“艺术群落”即以“艺术”为共同标签的生活环境中形成的人群聚集群落，主要以艺术区的形式展现。

2019年与艺术区有关的大事件有北京环铁艺术区、罗马湖艺术区的拆迁以及广州的红专厂艺术区的关闭。这引起了对于北京、广州两地乃至全国各个艺术区和艺术区内的艺术家生存境遇的讨论，进一步延伸到对艺术区的流变与发展历史的追溯和梳理。佩斯北京宣布关闭798原有展厅也引起了人们对艺术区内画廊行业的经营状态的讨论。除此之外，如北京的798艺术区、上海的西岸艺术区这类发展稳定的艺术区依然受到大家的关注，新的经营形式以及艺术区内新的商业模式下建立的艺术机构也受到讨论。总的来说，2019年对于艺术群落的讨论主要集中在北京、上海、广州这三个艺术区发展历史悠久的一线城市。其中北京地区最为集中，广州因为红专厂的关闭也引起人们对于广州艺术区生态的一波讨论的热潮，而上海地区的艺术区以其持续稳定的发展也保持着一定的关注度。

中国的几个主要大城市都形成了一定规模的艺术群落。艺术区的分布明显与城市的经济文化发达程度有着直接关系。其中北京、上海和广州三个一线城市的艺术区的数量和规模相较于其他城市更为突出。在2019年，三座城市的艺术区也都面临着一些积极或者消极的事件，受到了比较多的关注。

     随着商业化、市场化的发展，798艺术区逐渐成为了中国当代艺术的一个文化名片和风向标，拥有了很大规模和知名度。2019年8月30日，北京全国农业展览馆举办了第二届北京当代·艺术展，在以“思考与引领：798文化发展新维度”为主题的论坛上，798艺术区的创始人王彦伶对于798的定位做出了阐释。他在发言中指出，要将798打造为包括世界文化使馆区、国际艺术机构聚集区、艺术产业交易中心、文化旅游休闲区、文化自贸区、国际青年艺术家交流平台在内的战略定位。事实上，798艺术区在此战略定位下，在2019年也举办了一些活动，吸引到了许多艺术从业者与观众参与。2019年3月22日至29日举办了第三届画廊周北京，期间还加入了展示青年艺术家的“新势力单元”、增进国际交流的“艺访单元”和在户外空间进行展出的“公共艺术单元”。同期举办了“北京国际艺术高峰论坛”，旨在聚焦中国及全球当代艺术领域所面临的最为迫切的议题并提供洞察及见解，就影响当下中国以及全世界当代艺术的根本性因素进行交流与探讨。此外，798艺术区还在10月份举办了“798迎国庆——暨798系列艺术展”和“798艺术之夜”，“798艺术之夜”旨在在北京推进“夜间经济”的号召下打造具有全球知名度的“夜京城”消费品牌，这也是798在政策与经济驱动下对自身价值做出的维护与挖掘。 

宋庄艺术区同样是北京最具有知名度的艺术区之一。最早进驻宋庄的是90年代从圆明园画家村被驱逐出来的一批艺术家。根据方力钧的回忆，2004年胡介报开始担任宋庄镇党委书记，在此之后，宋庄进入了一个高速发展的时期，宋庄艺术节从那时开始举办。宋庄发展迅速，除了艺术家、策展人、艺术批评家等艺术从业人员进驻以外，也有宋庄美术馆、上上美术馆、树美术馆等艺术机构定期举办展览。2018年方力钧接任宋庄美术馆馆长一职，也给这个全国最大的村级美术馆带来了一个利好。然而近几年宋庄艺术区在自身发展和定位上也面临着问题。有人指出，除了艺术从业者外，这里比较火爆的产业是特色餐饮、咖啡店、小酒吧、高考美术培训、国展班、营销公司和网络直拍，因此相对于798，宋庄就显得更加鱼龙混杂。

此外，2019年关于宋庄艺术区值得一提的是，在中国艺术研究院艺术人类学专业学习博士课程的秦竩的著作《当代艺术与宋庄的三重解读》获得了第十三届AAC艺术中国艺术出版物提名奖。从2012年年末着手田野调查到2018年书稿成型，她从人类学、社会学角度对“宋庄”与“当代艺术”进行深入的理论研究。书中阐述了宋庄艺术场域的建立历程，从艺术家群体交往行为到中国当代艺术知识与权力，点明了宋庄在当代艺术中起到的重要作用。 

然而，相对于798和宋庄艺术区得到的相对稳定的发展，北京其他艺术区面临的命运则比较坎坷。随着艺术区的流变，不断有艺术区在北京的艺术版图上消失。在2019年消失的两个艺术区是环铁艺术城和罗马河艺术区。环铁艺术区的规模比较大，环铁的不同区域，拆迁时间也不相同。在环铁艺术区腾退通知之前，周边的违建已经在陆续拆除。最早拆除的是2017年的环铁会馆，环铁一线及直线段的拆迁时间是2019年4月。在2019年7月7日，朝阳区将台乡人民政府贴出腾退通告，要求在七日内自行清理、腾空并办理场地。同样在2019年面临拆除的艺术区还有罗马湖艺术区。2019年6月13日上午，艺术区被贴上了强制拆除公告，告知上写着：“近期将对此违法建筑进行拆除，请各承租人予以理解、配合与支持。请您于2019年6月22日之前自上述违法建筑内搬离，2019年6月24日拆除。”最后罗马湖艺术区于2019年7月10日早上开始实施了拆除。 

▲ 《检察日报》2017年8月18日对环铁艺术区拆迁的评论文章截图。

 02· 上海地区

    上海作为一座文化产业发达的城市，出现过M50、五角场、威海路696、红纺等大大小小许多艺术区。其中创建时间最早的艺术区是坐落于上海市莫干山路50号的M50艺术区，其前身是上海春明粗纺厂。2000年，艺术家薛松将自己的工作室搬到M50,  2002年香格纳画廊在M50有了自己的第一个空间，M50逐渐吸引了更多艺术家和画廊入驻。经过了早期粗放发展的阶段，在2008年之后，M50确立了品牌化运营战略，优化了园区系统，将“艺术、创意、生活”确立为品牌核心价值，开始进行品牌化探索。而2016年，园区里的香格纳画廊、艾可画廊和没顶画廊都搬到了西岸，这给园区的未来发展带来了不确定性。 

近几年上海备受瞩目的是位于黄浦江西侧的西岸艺术区。西岸艺术区与其他艺术区的不同在于，西岸一开始就是政府政策支持下的产物。2011年徐汇区第九次党代会提出打造“西岸文化走廊”品牌工程。2014年龙美术馆和余德耀美术馆先后投入运营，同年，西岸开始举办品牌活动“西岸艺术与设计博览会”。2016年，原在M50的香格纳画廊、艾可画廊和没顶画廊搬入西岸。在政府政策的支持下，西岸艺术区得到了飞速发展。2019年11月5日，法国总统马克龙揭幕“西岸美术馆与蓬皮杜五年展陈合作项目”，同时上海余德耀美术馆、洛杉矶郡艺术博物馆和卡塔尔博物馆群三家机构也宣布将联合开发、共享展览和项目。11月7日，新一届的西岸艺博会拉开帷幕。西岸艺术与设计博览会、西岸建筑与当代艺术双年展和西岸音乐节等构架了“西岸艺术季”，每年推出举办各类文化艺术活动超过100场。这些成绩都是西岸艺术区艺术影响力的表现。在11月“上海艺术季”中举办的“大艺无疆——全球艺术馆高峰会议”上，徐汇区负责人表示，未来的西岸将成为亚洲最大规模的艺术集聚区。

▲ 西岸艺术与设计博览会外景，图片来源：新浪网（http://collection.sina.com.cn/yjjj/2019-11-07/doc-iicezuev7737536.shtml）

2019年上海也有新的艺术区出现，位于闵行区梅陇镇的上海观缘文化艺术创意园区作为上海西南地区最大的文化创意园区于2019年正式亮相，这一文化创意园区以视觉艺术的创作、展览、配套服务为特色。2019年，上海观缘文化艺术创意园区成为了上海青年艺术博览会的主要基地，同时艺术区的首个艺术展览“寻觅江南：乐震文、陆春涛双个展”也在2019年9月开展。目前，上海观缘文化艺术创意园区正力求打造成为长三角艺术文化服务新型平台，服务长三角的艺术机构、艺术家等。 

 03·广州地区

广州作为和北京、上海并列的一线城市，也出现了红专厂、柯木朗等艺术区。2019年对于广州艺术园区最大的事件是运行十年的红专厂艺术区的关闭，这引起了人们对于广州艺术区现状乃至广州当代艺术情况的讨论。

红专厂被认为是广州众多文化创意园区中艺术氛围较为浓厚的一个艺术区。从工业园区遗址发展而来的红专厂因其红色砖材的厂房和“又红又专”的年代背景而得名。2008年，鹰金钱公司按照广州市“退二进三”的规划要求，将厂房从员村搬迁至从化。集美组设计公司于次年和鹰金钱签下合同，由集美组主导，邀请一批艺术家对其进行改造，打造“红专厂艺术生活创意基地”。2009年，广州市相关领导来到改造后投入使用的红专厂考察，提出红专厂应该十年不变地保留原状。这条建议还被写入了《关于广州北岸文化码头建设有关问题的会议纪要》。

然而仅仅一年后，广州市政府在研究广州新型城市化发展总体思路会议上，提出了将员村片区打造成国际金融城的概念。2012年，时任广州市长陈建华表示要将广州国际金融城打造成为“广州的华尔街”。在此背景下，2013年，红专厂第一次传出拆迁消息。拆迁的起因是集美组与鹰金钱签订的租赁合同即将到期，同时红专厂地块被纳入了广州国际金融城的规划范围。到了2018年，广州市中院终审判决集美组公司清退租户，归还土地，集美组公司又拖了半年，以市长会议纪要里十年不变保留原状的内容为理由拖到了2019年。

最终在2019年11月21日，广州红专厂当代艺术馆暨红专厂艺术与设计工厂宣布这个运行十年的当代艺术机构以及它所在的艺术园区即将关闭，当时的展览“关联与断裂：红专厂当代艺术馆藏品中的超验图像”及其他所有与本园区相关的展览和活动亦均予取消和关闭。

事实上面临拆除的创意园不止红专厂。与红专厂齐名的客村TIT创意园也公示了要建造总部大楼的规划。如果规划通过，那么将来TIT也将变成矗立着广州科学馆和写字楼的地块，不再是目前都是低层建筑的面貌。

但也应该注意到，就在红专厂、TIT拆除和即将拆除的同时，从2018年到2019年，树德之光、B.I.G.海珠湾艺术园、O2青创社等创意园又不断涌现。过去十年被认为是广州市创意园井喷的十年，而树德之光、北岛创意园等为代表的创意园更加强调整体的设计感和对园区企业的服务，被认为是宣告了创意园新的时代的到来。在未来，广州的创意园数量可能还会增加。